Содержание
Что такое графический дизайн
Графический дизайн зародился не на курсах, а когда первые люди начали оставлять сообщение соплеменникам через рисунки, символы. Другое предназначение этой профессии в работе не изменилось. Дизайнер передает определенное сообщение аудитории через ряд визуальных образов. Впервые понятие ввел американский иллюстратор книг Уильям Аддисон Двиггинс.
Дизайнерские инструменты — не только способ поговорить с целевой аудиторией. Графика — это инструмент продаж, который помогает установить тесные доверительные отношения с потенциальными клиентами. Поэтому работа дизайнеров востребованы в сфере ведения бизнеса.
Задачи графического дизайна
Дизайнер прокачивает навыки, чтобы делать в работе следующее:
Создает фирменный визуальный стиль бренда, его айдентику
Дизайнерские решения акцентируют внимание потенциальных покупателей на сильных сторонах компании, ее идеях, ценностях. Шрифты, цвета, сочетания помогают аудитории запомнить бренд
Выделяет фирму из числа других конкурентов
Грамотное позиционирование, которое достигают за счет графического дизайна, помогает предприятию отличиться от организаций, занимающихся продажей похожих товаров, услуг
Создает эмоциональную связь между продуктом и покупателем
Визуальные образы вызывают эмоции, с которыми человек ассоциирует работу бренда
Доносит информацию до аудитории
Задача дизайна — рассказать о чем-то аудитории простым языком. В статьях из корпоративных блогов часто другие авторы используют инфографику, чтобы наглядно привести пример, объяснить свою мысль
Инфографика позволяет уместить в одной картинке большой объем информации и донести ее до читателя простым языком
Основные принципы графического дизайна
Их обязательно учитывают, когда работают над визуальной айдентикой, оформлением или другой иллюстрацией:
Баланс — главный принцип, который обязан соблюдать дизайнер
В композиции вес элементов должен гармонировать, не перегружать визуал ни в одну из сторон. Достигают эффекта за счет контраста, разного масштаба, оттенков цвета. Дизайнер распределяет объекты на плоскости так, чтобы они равномерно располагались по горизонтали и вертикали. В результате получают гармоничный дизайн без лишнего
Иногда идут от обратного, если хотят привлечь внимание пользователя. Тогда в композицию добавляют ассиметричный баланс, экспериментируют с масштабом, весом, отходят от базовых приемов.
Объединение визуальных элементов
Чтобы композиция смотрелась органично, предметы должны быть связаны между собой. Аудитория положительно воспринимает визуал, в котором нет лишнего беспорядка. Достигнуть связи между графическими элементами в работе получится, если правильно использовать отступы, расстояние, пустое пространство
Выравнивание
Объекты выстраивают по логике — кажется, что они стоят на невидимых линиях. В дизайне выделяют три вида выравнивания:
горизонтальное — смещают в правую или левую сторону
вертикальное — графические объекты размещают на верхней или нижней границе
по центру — располагают составляющие композиции в центральной плоскости
Без выравнивания в композиции чувствуется неаккуратность, хаос в работе. Если заранее продумать, как расположить визуальные элементы, визуал будет выглядеть стильно
Иерархия
Управлять вниманием читателя можно, если правильно разместить графические объекты. Дизайнеры располагают их по степени важности — от главного до второстепенного. Показать иерархию в дизайне можно через текстуру, цвет, дополнительные эффекты. На лендинге крупными буквами пишут название компании, ее деятельность, чтобы читатель понял, о чем пойдет речь дальше. Более подробное описание размещают ниже в уменьшенном шрифте
Типографика
Шрифты сильно влияют на визуал: даже если цвета в работе подобраны хорошо, объекты расположены грамотно, неудачный стиль букв испортит посыл сообщения. Рекомендуют при выборе типографики ориентироваться на два главных правила:
не используйте более двух шрифтов в проекте — иногда достаточно одного в разных масштабах
сообщение должно легко читаться — соблюдайте интервалы между строками, буквами, выбирайте цвета букв, которые не сливаются с фоном
Шрифт должен легко восприниматься человеком, который мельком взглянул на изображение
Не переусердствуйте с «красивыми» шрифтами: лучше выбрать вариант дизайна попроще — он выглядит дорого. Каллиграфию на рекламном баннере прохожий вряд ли разберет, если взглянет мельком на плакат. В результате он не разберет сообщение, а о рекламе забудет через пару секунд
Повторение графического элемента
Чтобы объединить композицию в единый визуальный стиль, рекомендуют периодически повторять в ней один акцент. Используйте этот прием на одном объекте – в противном случае визуал станет хаотичным. Если в логотипе название организации подчеркнуто яркой линией, ее можно несколько раз использовать в качестве границы между блоками сайта
Контраст в акцентах дизайна
Чтобы картинка не слилась в единый фон, который проигнорирует аудитория, в ней расставляют акценты. Выделяют в работе рамкой текстовые блоки, делают более яркими некоторые элементы, меняют размер шрифтов
Получите подборку файлов от Московского Института Технологий и Управления
Как прокачать свои скиллы. 5 советов графическому дизайнеру.pdf
Что нужно знать графическому дизайнеру-новичку, чтобы брать первые заказы.pdf
Основные элементы графического дизайна
Элементы | Описание |
Линии | Один из самых популярных инструментов дизайнера. Они должны разделять контент, разбивать его на логические блоки, создавать шаблоны. Используют разные виды линий: прямые, изогнутые, пунктиры и т.д. |
Форма | Из них создаются графические изображения. По сути, это просто область с очерченными границами. Чтобы превратить ее в дизайн, добавляют контрастные цвета, тени, перспективу. В некоторых проектах форма символизирует определенную эмоцию, состояние. Например, прямоугольники – твердость, уверенность, круг – защита, безопасность, треугольники – агрессия, энергия, а ромб – креатив, современность. |
Цвета | Часто именно оттенки – залог хорошего дизайна. Чтобы не сделать безвкусный баннер, рекомендуем изучать теорию цвета, его влияние на читателей, особенности. Опытные дизайнеры используют правильные оттенки, чтобы вызвать у людей определенные эмоции. Успокоить читателя помогут пастельные тона, подтолкнуть к активному действию красные, оранжевые решения. |
Размер | Выделяет главные и второстепенные визуальные элементы. Кроме того, правильный размер влияет на качество картинки. Если добавить на баннер картинку с маленьким разрешением, растянуть ее до слишком большого размера, посетитель сайта увидит только неаккуратные пиксели. |
Сферы применения
Брендинг
Одна из задач графического дизайнера в брендинге — разработать яркий объект, с которым будет ассоциироваться компания
Маркетинг
Отдел маркетинга формирует план действий, цель которого — продвигать продукт, привлекать аудитории, побуждать к покупке. Маркетолог формирует идею, требования к фирменному стилю, посыл и передает техническое задание графическому дизайнеру. Специалист должен создать визуальный контент, интерфейса сайта, отвечающий этим требованиям и целям. Маркетолог не прописывает, через какие дизайнерские инструменты это нужно сделать. Поэтому квалификация, знания дизайнера нужны проекту.
Торговые площадки
Публикации
Дизайн упаковки
Типографика
Курс по теме
Графический дизайн
Влияние графического дизайна на продажи
Знание приемов графического дизайна не только создает образ бренда, передает его ценности. Через правильные акценты обращают внимание на сильные стороны продукта, закрывают возражения, выделяют призыв к действию. Правильное дизайнерское решение способно сделать из простых букв инструмент продаж, который привлекает, удерживает внимание пользователей не хуже ярких картинок.
Графический дизайн влияет на продажи продукта. Хороший визуал заставляет пользователя остаться на сайте, дочитать лендинг до конца, обратить больше внимания на упаковку продукта. Через изображение дизайнер доносит видение бренда, ценности, главные тезисы. Так он управляет настроением посетителей, отправляет им сообщение компании.
Чтобы овладеть навыками graphic design, не нужно врожденного таланта, «чувства прекрасного». Достаточно изучить принципы дизайна, законы построения композиции, а затем применять их в собственных проектах. Со временем такой специалист перестает следовать правилам — дизайнер начнет задавать тренды сам.